Обслужване

Като професионална компания за производство на арт игри, Sheer се ангажира с максималното овластяване на игрите на нашите клиенти, за създаване на завладяващо игрово изживяване за играчите, за да вдъхне живот на сцената в играта, като трева, дърво, сграда, планина, мост и път, така че играчите да получат усещане за потапяне в играта.
Ролята на сцените в света на играта включва: обясняване на мирогледа на играта, отразяване на стила на изкуството на играта, съвпадение на развитието на сюжета, определяне на общата атмосфера, необходимостта от взаимодействие човек-машина и т.н.
Сценамоделиранев играта се отнася за създаване на реквизит и сценамоделs в играта според концептуалните рисунки на играта.Най-общо казано, всички неодушевени обекти се моделират от създателите на модели на игрови сцени в играта, като планини и реки, сгради, растения и т.н.
Като цяло има 2 вида концептуални сцени.
Едната е концептуалната рисунка, която може да е различна от перспективата или мащаба на самата игра, но може да показва концепцията.
Другият е изометричният чертеж, който е в съответствие с перспективата и мащаба на това в играта.
Така или иначе е необходимо да превърнете картата в последователна сцена в играта, като я прецизирате.
Ако това е сцена на 2D карта, тя трябва да бъде изрязана, разделена на основен работещ слой, далечен изглед (небе и т.н.), близък изглед (сгради, дървета и т.н.), голям фон (базова карта).Ще има повече разделени слоеве, добавяне на ролята на прозрачен слой (перспективен метод), добавяне на слой за сблъсък (непроходима зона), ако имаме нужда картата да бъде по-прецизна.Накрая експортираме файла в играта.
Създавайки модел на сцена в игрите, художниците изискват добро разбиране на историята на архитектурата, различните стилове на сцената на играта, включително реалистична версия и Q версия, светлинното представяне на материала на играта.Освен това художникът трябва да е добър в наблюдението на живота и да натрупа различни знания, като познания по градско планиране или познания по оръжия.
Китайска сценамоделиране: художниците трябва да познават архитектурата, да разбират основните строителни закони, кратка история на китайската архитектура, да оценяват китайската архитектура, да създават имитация на истински павилиони и храмове.И те са запознати с направата на зали в китайската архитектура, като направата на вътрешни дворове, включително фасадни стаи, основни стаи, отделения и т.н., китайско вътрешно моделиране в играта
Моделиране на сцена в западен стил: художниците трябва да знаят за правилата за създаване на сгради в западен стил, кратка история на западната архитектура, производствения метод на сцени в западен стил, изпичане на ваденки и прости нормални ефекти, оценка на западната архитектура, моделиране на западна параклис, ваденки за осветление за печене, нормални ваденки, нормални ефекти.
Създаване на среда и комбинация от сцени: създаване на дървета, растения, камъни и други елементи, създаване на терен и форми на релефа.
Съвети за производствения процес
1. Завършете модела (моделиране)
(1) Обърнете внимание на ритъма на окабеляването на голи форми и законите за окабеляване;окабеляването винаги следва структурата.
(2) Съсредоточете се върху изразяването на напрежение, структурата на оборудването на модела зависи от меката и твърдата степен на напрежение на материала.Изражението на лицето е подходящо преувеличено и отпуснато, показващо инерция;
(3) Блендерът може да се използва като традиционенмногоъгълникмоделиране.
2. UVпоставяне
(1) Обърнете внимание на играта прав и се уверете, че останалата част от лицето и горната част на тялото са оставени за оборудване, долна част на тялото и оръжия (зависи от конкретния анализ на ролята).
(2) Обърнете внимание на основните изисквания на общия проект UV.Размерът на UV зоната отгоре надолу е плътен до рядък.
(3) Обърнете внимание, за да се опитате да запазите UV пълен с цялотокартографиранеза пестене на ресурси.
(4) Обърнете внимание на разграничението между твърди и меки ръбове.
(5) Стойността на UV и ръба на картографиране и преливането поддържа 3 пиксела, за да се избегне черният ръб на крайния резултат.
3. Картографиране
Обърнете внимание на присъщия цвят.Ето един съвет, можем да разгледаме цялостния баланс на връзката между горната и долната част на героя и връзката между топлите и студените цветове.Първо, използваме инструмента за градиент в Bodypaint към героя, за да създадем горна и долна част на градиента (цвят на върха).След това във Photoshop имаме нужда от менюто за изображенияшейдърменю за настройка вМаяи друг софтуер и изберете опционалния цвят, за да настроите топло и студено.
Нормално картографиране.ZBrush е често срещан софтуер занормално картографиранеметод.Нормалните линии се правят във всяка точка от неравната повърхност на оригиналния обект, а RGB цветният канал се използва за маркиране на посоката на нормалните линии, която можете да интерпретирате като различнамрежаповърхност, успоредна на оригиналната неравна повърхност.Това е просто гладка равнина.Първо направете плътна цветна карта, след което добавете материална карта върху нея.
Можете също така да използвате PS, за да направите вашите алфа прозрачни фолиа, да превключите към полупрозрачна материална сфера, когато импортирате в SP, след това да добавите OP канала и накрая да плъзнете готовите прозрачни фолиа в него.
Обичайните художествени стилове на играта се класифицират както следва.
1. Европа и Америка
Европейско и американско магическо фентъзи: има поредици „World of Warcraft“, „Diablo“, „Heroes of Magic“, „The Elder Scrolls“ и др.
Средновековие: „Ride and Kill“, „Medieval 2 Total War“, поредица „Fortress“.
Gothic: „Alice Madness Return“ „Castlevania Shadow King
Ренесанс: „Age of Sail“ „Era 1404″ „Assassin's Creed 2“
Western Cowboy: „Wild Wild West“ „Wild West“ „Raiders of the Lost Ark“
Съвременна Европа и Америка: по-голямата част от военния жанр с реалистични теми, като „Battlefield“ 3/4, „Call of Duty“ 4/6/8, сериали „GTA“, „Watch Dogs“, сериали „Need for Speed“
Пост-апокалиптичен: “Zombie Siege” “Fallout 3″ “DAZY” “Metro 2033″ “MADMAX
Научна фантастика: (подразделена на: стиймпънк, тръбен пънк, киберпънк и др.)
a: Steampunk: “Mechanical Vertigo”, “The Order 1886″, “Alice's Return to Madness”, “Gravity Bizarro World”
b: Tube punk: серия „Red Alert“, „Fallout 3″ „Metro 2033″ „BioShock“ „Warhammer 40K серия
c: Cyberpunk: сериали „Halo“, „EVE“, „Starcraft“, сериали „Mass Effect“, „Destiny“

2. Япония
Японска магия: поредица „Final Fantasy“, поредица „Legend of Heroes“, поредица „Spirit of Light“, поредица „Kingdom Hearts“, „GI Joe“
Японска готика: „Castlevania“, „Ловци на духове“, „Ловци на ангели
Japanese Steampunk: Final Fantasy серия, Sakura Wars
Японски киберпънк: поредица „Super Robot Wars“, игри, свързани с Gundam, „Attack of the Crustaceans“, „Xenoblade“, „Asuka Mime“
Японски модерен: сериали „King of Fighters“, сериали „Dead or Alive“, сериали „Resident Evil“, сериали „Alloy Gear“, сериали „Tekken“, „Parasite Eve“, „Ryu“
Японски стил на бойни изкуства: поредица „Воюващи държави Басара“, поредица „Нинджа Драконов меч“.
Целулоиден стил: “Code Breaker”, “Teacup Head”, “Monkey 4″, “Mirror's Edge”, “No Man's Land”

3. Китай
Култивиране на безсмъртие: „Ghost Valley Eight Wonders“ „Taiwu E scroll“
Бойни изкуства: „Краят на света“, „Сън за речно езеро“, „Истинското писание на деветте злини“
Три кралства: „Трите кралства
Западно пътуване: „Фентъзи Запад

4. Корея
Повечето от тях са смесени теми, често съчетаващи европейска и американска магия или китайски бойни изкуства и добавяйки различни стиймпънк или киберпънк елементи към тях, а чертите на героите са склонни да бъдат японска естетика.Например: “Paradise”, “StarCraft” серия и др.